微短劇新生態：長劇創作者“下凡”，短劇迎來“春節檔”

2025年，短劇迎來“春節檔”。《河豚小姐》《夫妻的春節》《陽光燦爛時》《天涯小娘惹第二季》《以愛之名》《朝陽初升》等精品短劇從春節開始陸續上線;以短劇為主題的“喜劇春晚”《歡劇喜樂會》也于短視頻和電視平臺“大小屏”同步播出。

春節期間，“文博+微短劇”的跨界嘗試出新作：王冰冰主演的首部古裝微短劇《今人不見古時玥》，以飽滿、有趣、快節奏的劇情，將一個圍繞馬王堆的時空穿越故事娓娓道來。

過去一年，微短劇市場很火熱。有人投入其中，也有人從長劇轉賽道入短劇。從“橫屏”切換到“豎屏”，從業者、研究者、見證者如何看待微短劇的生態?

演員：短劇是“好玩”的新鮮事物，劇本像“嘴替”

2024年年底，在成都的《開播!短劇季》節目錄制后臺，中青報·中青網記者見到了演員許夢圓。對于微短劇，她懷揣著樂觀、熱情、積極的態度：“你不覺得一個新鮮事物來了以后，特別好玩嗎?”

《開播!短劇季》聚焦短劇行業，以六大經典影視IP劇目為根基，集結26位演員展開競演。他們對經典IP進行短劇“二度創作”，借助綜藝手段選拔演員，開啟短劇競演的全新賽道。

參加競演的短劇演員許夢圓，出演過《你好，舊時光》《舍我其誰》《放學別走》等熱播劇集，以及多部電影作品。近兩年，她選擇轉向短劇賽道。

那個曾經令觀眾印象深刻的《你好，舊時光》里的“辛銳”，如今因為短劇《裴總每天都想父憑子貴》中的“林家家”一角，再次火爆出圈。

“無論是長劇形式，還是短劇形式，目的都是給觀眾呈現你的角色，展現你對生活的態度。”許夢圓說，既然出現了短劇這一新平臺，值得去嘗試一下，演員可以因此向觀眾展現更多東西，“演員不要錯過任何一個機會和渠道”。

電影、電視劇演員能“切換”短劇的表演模式嗎?

許夢圓認為精品短劇的創作，和長劇沒有太大區別，差異主要體現在短劇的特定要求上。“短劇會有‘打點’，每一集相連，上一集最后需要一個‘打點’，你要給觀眾一個比較強硬的眼神或態度，這里就要夸大一點，其他都還好，按照我正常的狀態來表演。”

今年“春節檔”短劇《夫妻的春節》播出11集，目前播放量破3億次。該劇監制、主演倪虹潔認為，5分鐘說一個故事，對導演、編劇和演員來說考驗非常大。

“你要說得明白，說得清楚，還得有意思、抓人，要考慮的東西還是很多的，對演員臺詞的挑戰更大。”

倪虹潔記得有一場“跟老公分財產”的戲，壓力很大，要用很快的語速、節奏把大段臺詞說出來，不允許腦子有空白，還要考慮當時拿到的道具，和對手演員的配合。“還好我的對手演員非常專業，所以不需要磨合的時間。”

倪虹潔第一次看到這部短劇劇本，“由衷覺得太爽了”。

“第一感覺就是我們生活中想說的，但是沒有辦法用語言文字來很好訴說的，我在這部劇本里看到了，這是心里的一種爽感，就是‘嘴替’——我有一種在短劇里‘重生了、燃起來了、整個人都好了’的那種感覺。”

倪虹潔提到，短劇《夫妻的春節》很貼合自己心意。她一開始還奇怪，為什么劇本角色和自己這么相似?甚至還遇到相同的經歷。制片人、編劇告訴倪虹潔，就是因為看了她的采訪，“照著改的”。

倪虹潔意識到，這就是短劇的魅力。“短劇可以在短時間內迎合當下的熱點內容，也能因為由某一個演員來演而快速作出調整。”

研究者：遵從劇集創作標準，塑造更具深度的新文藝形態

2025年1月，中國網絡視聽協會發布《2024微短劇行業生態洞察報告》。報告指出，微短劇的快速發展有效帶動了影視行業就業機會的增長，進一步激活人才市場。一部微短劇的誕生，涵蓋劇本創作、拍攝制作、后期剪輯、市場推廣等多個環節，涉及的崗位種類多達10多個。多樣化的職業需求，不僅直接擴大了影視行業的就業規模，還為傳統影視從業者提供了轉型發展的新機遇。

西安交通大學新聞與新媒體學院院長汪文斌認為，短劇已從“野路子”走向“新未來”，在主流媒體與市場合力推動下逐漸精品化、專業化。它不僅短小靈活，更代表了數字時代的表達潮流。當我們用主流價值觀賦能“短內容”，就能塑造更具深度的新文藝形態，把中國故事以輕快且具網感的方式講得更精彩。

在《開播!短劇季》節目里，蘇可以監制的身份亮相，很多觀眾都難以把他和“短劇”聯系在一起。

《一代梟雄》《掃黑風暴》《天下長河》《江河日上》……觀眾對這位演員最多的評價是“劇拋式演技”，同時，他在中央戲劇學院表演系擔任教師，培育年輕一代表演人才。

蘇可告訴中青報·中青網記者，他此前沒有專門關注過短劇，偶爾會刷到一些短劇。他直言，刷到的短劇品質很粗糙，“表演上很假，缺乏真實感，一會兒一個身價上千億的霸總，一看就不是我的菜”。

但接到《開播!短劇季》節目邀約時，蘇可沒有拒絕。“我希望短劇表演能做好，不像我之前看到的那些瞎胡鬧。”

雖然一集只有幾分鐘，但一部完整的短劇，也差不多是一部長電影的體量。“我是站在觀眾的角度鳴不平。如果短劇投入少、收益高，卻沒有做出很好的品質，是對不起觀眾的。”

蘇可認為，既然要做微短劇，主創就必須要遵從劇集的創作標準，要體現合格的表演、人物關系等。

從表演層面出發，微短劇演員固然可以展現夸張的表演風格，“就像周星馳有他的風格，但是他的夸張表演一定是建立在飽滿、真實的內心情感基礎上的”。如果僅僅是“五官挪位”“擠眉弄眼”，這種表演是失真的，只能算嘩眾取寵。

在劇本的創作和角色的塑造方面，蘇可認為，當下微短劇主創要更細致、深入地研究人物，每個角色都不能“脫離生活”，比如，并不是穿一身西裝、面無表情地擺一個很酷的造型就是“霸總”了。尤其年輕演員應該多多觀察生活、查閱資料、借鑒優秀的表演案例，而不要把短劇表演“模式化”，“你要演出一個讓觀眾會相信的角色”。

主創：“下凡”做短劇，在每個環節里做好自己的“加分”

短劇制片人石小莫，曾經在傳統影視傳媒行業11年，參與過多個知名長劇項目，現在從事微短劇創作。

石小莫觀察到，現在有不少演職人員、大廠“下凡”搞短劇，特別是2024年下半年以來，紅果短劇月活用戶破1億人，倒逼長視頻平臺也開始大幅縮減長劇預算，集中力量突擊中短劇，大有一種產業變革之感。

“長視頻劇集有《我的阿勒泰》《小巷人家》《九重紫》這種作品，說明觀眾對優質長視頻的要求更高了。我周圍做長劇的朋友，也會對《引她入室》《念念無明》等短劇的制作贊不絕口。”

石小莫認為，從《墨雨云間》開始，“長劇短劇化”基本成了行業共識。短劇在內容層面，對觀眾需求充分重視，往往在創作初期就分析劇作是針對的哪種觀眾情緒，據此設置人物和情節。短劇重情緒輕邏輯，重標簽輕人物，強情節高反轉，信息高密度，感情戲講求極致拉扯，畫面重氛圍有取舍。這種抓大放小，集中有效時間給觀眾看他們想看的創作方式，都是可以適當借鑒在橫屏長劇集作品里的。

石小莫堅信，隨著短劇精品化和影視化的進程，短劇在題材內容上一定是有無限可能性的品類。

今年春節檔短劇《夫妻的春節》總制片人陳宣說，現在也會有一些長劇演員刷到他們的作品后主動來問。短劇開始登上衛視平臺播出，大小屏聯動，這讓短劇有更多渠道被觀眾看到。

“短劇的框架自由度高一些，因為它會表達當下的一個情緒，演員可能在演一個角色，但可代入個人情緒。我們做的都是當下最新的議題話題，演員對這些東西是有表達欲望的，覺得這個更有意思，加上導演在片場也會進行二次創作，我們給出來的劇本是一創，導演二創，演員三創，這樣大家在每個環節里做自己的‘加分’。”陳宣說。

《2024微短劇行業生態洞察報告》指出，在“跟著微短劇去旅行”“微短劇里看品牌”等創作計劃帶動下，“微短劇+”賦能價值被進一步激活。今年1月4日，國家廣播電視總局發布有關實施“微短劇+”行動計劃賦能千行百業的通知，將自去年以來推出的各項微短劇創作計劃作了進一步擴充和整合，“微短劇+”賦能模式效應初顯。

最近，由許夢圓、李川主演的北京市西城區文旅題材微短劇《三井胡同的夏天》上線。許夢圓飾演的女主角，機緣巧合來到北京西城胡同生活，與男主角、“西城大媽”杜奶奶等角色相遇相知，產生情感聯結，找到自我、治愈自我、實現自我，收獲愛與成長。

因為拍攝這樣一部文旅微短劇，許夢圓體驗了一段居住在胡同里的時光。

許夢圓說，她希望像這樣的文旅短劇越來越多。“短劇的‘標簽’，不僅僅只是‘看得爽’或者‘刷得快’了，而是能帶動文旅，讓我國各個地方的可愛之處被看見。”

石小莫現在不僅和國內的朋友一起做國內中短劇，還和韓國專業影視團隊一起制作韓國短劇、美國短劇，正在策劃日本短劇。

石小莫說：“我們上部Reelshort人氣短劇《Fatal Attraction:A Dark Mafia Romance》，劇本和制片人來自中國，導演是拍攝韓國tvN電視臺電視劇的，演員來自各個國家。通過一些海外短劇，中國內容的蝴蝶翅膀影響到了好多國家、地區人的生命軌跡，這對我來說也是一個很感動的體驗。”